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03 de julio de 2025 - 11:00h
Fecha de cierre 03 julio, 11:01
Subasta presencial
961-PEDRO ORRENTE (Murcia, 1580-Valencia, 1645) “Abraham e Isaac camino del sacrificio” Óleo sobre lienzo
Precio de salida:
12.000 €
PEDRO ORRENTE (Murcia, 1580-Valencia, 1645)
“Abraham e Isaac camino del sacrificio”
Óleo sobre lienzo.
Medidas: 100,5 x 147 cm.
Pedro Orrente es una de las figuras más significativas de la pintura española del primer tercio del siglo XVII. Viajero incansable, en 1600 se documenta en Toledo y poco después pasa a Venecia, donde entra en el taller de los Bassano. De vuelta a España, repartirá estancias entre Murcia, Toledo y Valencia, donde se establecerá desde 1634 hasta su fallecimiento. En su amplísima producción aborda recurrentemente escenas del Antiguo y del Nuevo Testamento, muchas de ellas agrupadas en series temáticas. Algunas adornaron espacios tan relevantes como el palacio del Buen Retiro o las catedrales de Toledo y Valencia.
“Abraham e Isaac camino del sacrificio” puede considerarse entre lo mejor de su producción. Su alta calidad supera con creces a la de las otras dos versiones conocidas del tema, la del Museo del Prado (116 x 161 cm) y la que conserva el Museo de Arte Antiga de Lisboa (144 x 166 cm). Además, las diferencias compositivas entre unas y otras muestran de la versatilidad con la que Orrente trabajaba, componiendo aquí y allá buena parte de sus figuras para, modificándolas o invirtiéndolas, dar lugar a cuadros de nueva factura con los que atender a su clientela.
Referencias bibliográficas: Angulo Íñiguez, Diego y Alfonso E. Pérez Sánchez. Historia de la pintura española: escuela toledana de la primera mitad del siglo XVII. Madrid: Instituto Diego Velázquez, 1972, Gómez Frechina, José. “Hacia un nuevo Orrente”, Ars Magazine, nº 52 (2021), pp. 108-119.
“Abraham e Isaac camino del sacrificio”
Óleo sobre lienzo.
Medidas: 100,5 x 147 cm.
Pedro Orrente es una de las figuras más significativas de la pintura española del primer tercio del siglo XVII. Viajero incansable, en 1600 se documenta en Toledo y poco después pasa a Venecia, donde entra en el taller de los Bassano. De vuelta a España, repartirá estancias entre Murcia, Toledo y Valencia, donde se establecerá desde 1634 hasta su fallecimiento. En su amplísima producción aborda recurrentemente escenas del Antiguo y del Nuevo Testamento, muchas de ellas agrupadas en series temáticas. Algunas adornaron espacios tan relevantes como el palacio del Buen Retiro o las catedrales de Toledo y Valencia.
“Abraham e Isaac camino del sacrificio” puede considerarse entre lo mejor de su producción. Su alta calidad supera con creces a la de las otras dos versiones conocidas del tema, la del Museo del Prado (116 x 161 cm) y la que conserva el Museo de Arte Antiga de Lisboa (144 x 166 cm). Además, las diferencias compositivas entre unas y otras muestran de la versatilidad con la que Orrente trabajaba, componiendo aquí y allá buena parte de sus figuras para, modificándolas o invirtiéndolas, dar lugar a cuadros de nueva factura con los que atender a su clientela.
Referencias bibliográficas: Angulo Íñiguez, Diego y Alfonso E. Pérez Sánchez. Historia de la pintura española: escuela toledana de la primera mitad del siglo XVII. Madrid: Instituto Diego Velázquez, 1972, Gómez Frechina, José. “Hacia un nuevo Orrente”, Ars Magazine, nº 52 (2021), pp. 108-119.
PEDRO ORRENTE (Murcia, 1580-Valencia, 1645)
“Abraham e Isaac camino del sacrificio”
Óleo sobre lienzo.
Medidas: 100,5 x 147 cm.
Pedro Orrente es una de las figuras más significativas de la pintura española del primer tercio del siglo XVII. Viajero incansable, en 1600 se documenta en Toledo y poco después pasa a Venecia, donde entra en el taller de los Bassano. De vuelta a España, repartirá estancias entre Murcia, Toledo y Valencia, donde se establecerá desde 1634 hasta su fallecimiento. En su amplísima producción aborda recurrentemente escenas del Antiguo y del Nuevo Testamento, muchas de ellas agrupadas en series temáticas. Algunas adornaron espacios tan relevantes como el palacio del Buen Retiro o las catedrales de Toledo y Valencia.
“Abraham e Isaac camino del sacrificio” puede considerarse entre lo mejor de su producción. Su alta calidad supera con creces a la de las otras dos versiones conocidas del tema, la del Museo del Prado (116 x 161 cm) y la que conserva el Museo de Arte Antiga de Lisboa (144 x 166 cm). Además, las diferencias compositivas entre unas y otras muestran de la versatilidad con la que Orrente trabajaba, componiendo aquí y allá buena parte de sus figuras para, modificándolas o invirtiéndolas, dar lugar a cuadros de nueva factura con los que atender a su clientela.
Referencias bibliográficas: Angulo Íñiguez, Diego y Alfonso E. Pérez Sánchez. Historia de la pintura española: escuela toledana de la primera mitad del siglo XVII. Madrid: Instituto Diego Velázquez, 1972, Gómez Frechina, José. “Hacia un nuevo Orrente”, Ars Magazine, nº 52 (2021), pp. 108-119.
“Abraham e Isaac camino del sacrificio”
Óleo sobre lienzo.
Medidas: 100,5 x 147 cm.
Pedro Orrente es una de las figuras más significativas de la pintura española del primer tercio del siglo XVII. Viajero incansable, en 1600 se documenta en Toledo y poco después pasa a Venecia, donde entra en el taller de los Bassano. De vuelta a España, repartirá estancias entre Murcia, Toledo y Valencia, donde se establecerá desde 1634 hasta su fallecimiento. En su amplísima producción aborda recurrentemente escenas del Antiguo y del Nuevo Testamento, muchas de ellas agrupadas en series temáticas. Algunas adornaron espacios tan relevantes como el palacio del Buen Retiro o las catedrales de Toledo y Valencia.
“Abraham e Isaac camino del sacrificio” puede considerarse entre lo mejor de su producción. Su alta calidad supera con creces a la de las otras dos versiones conocidas del tema, la del Museo del Prado (116 x 161 cm) y la que conserva el Museo de Arte Antiga de Lisboa (144 x 166 cm). Además, las diferencias compositivas entre unas y otras muestran de la versatilidad con la que Orrente trabajaba, componiendo aquí y allá buena parte de sus figuras para, modificándolas o invirtiéndolas, dar lugar a cuadros de nueva factura con los que atender a su clientela.
Referencias bibliográficas: Angulo Íñiguez, Diego y Alfonso E. Pérez Sánchez. Historia de la pintura española: escuela toledana de la primera mitad del siglo XVII. Madrid: Instituto Diego Velázquez, 1972, Gómez Frechina, José. “Hacia un nuevo Orrente”, Ars Magazine, nº 52 (2021), pp. 108-119.
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